多纷扰的江南，夹带着梨般的清甜。是“春花秋月何时了”的美好，是“车如流水马如龙”的富饶。似梨，圆润，橙黄，心底一番剔透，入口一派清凉。可“梨”又怎少得了“离”，于是你登高望远，望那无限江山，拍遍栏杆，怅怅道：“剪不段，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”少却了年少的轻狂，磨平了稚嫩的棱角，你有一颗如梨般的苦涩，坚忍的心。这样的你，虽为亡国之君，但终成“千古词帝”的美名。如此，也罢。

洒热血的疆场，弥漫着血液温热的味道。我听见塞外声，马头琴。刀光剑影过后，你带着将士们凯旋，的卢马儿吃得饱，霹雳作响的弓弦也擦得锃亮。只见你，慰劳将士的你大手一挥，将数斤牛肉分发下去，将数坛烈酒豪饮下去。怎奈世道苍凉，“了却君王天下事”，却成你夙愿。八百里炙的味道，少了一分血腥，多了一份劲道，得细细琢磨其中的一分复杂的味道。可悲，可叹。

痛饮酒的江湖，氤氲着美酒的清香。“斗酒诗百篇”我就不得不说说你了。世人的清醒自持，在你面前却变作“但愿长醉不复醒，”好个酒鬼！好个诗仙！“酒如愁肠，七分酿成月光，剩下的三分啸成剑气，秀口一吐，便是半个盛唐。”好个青莲居士！让力士脱靴；好个谪仙人！让贵妃研磨。我爱你诗词的不羁，正如偶尔小憩，我爱学着大人，偷尝些许佳酿的味道。辛辣入喉，在肠间百转千回，再一股清甜蔓延开来。不正如你，“举杯邀明月，对影成三人。”我只得说，醉也，羡也。

吃梨，食肉，喝酒，我等凡夫俗子总爱逞“口腹之欲”。是了，“人生何处似尊前！”可这诗词，却另有一番滋味，少却了滚滚红尘烟火气，化作绕指柔，滋润了我灵魂的味蕾。

诗词有何味？

诗词何有味！

诗词,作文篇2

中华文化博大精深。有我们课本上学过的唐朝的唐诗，还有没学过的宋朝的宋词，元朝的无曲；我们经常提到的琴（古筝）棋（围棋）书（书法）画（国画）；还有民俗节日（比如中秋、重阳、春节）等等都是我们的传统文化。不过我还是最喜欢中华诗词。

诗词篇幅短小，课余读一些，所花时间不多；还可在紧张学习的间隙，松弛一下紧绷的神经，调剂一下疲惫的身心，也是十分惬意的。

诗词都是有韵律、有节奏的，在古代，诗词都能合着乐唱。当时的唱法现在跃然已经失传，但读诗词如果不懂它的韵律和节奏，就很难品出它特有的意味。三味书屋的寿老先生读书时那种悠长摇曳的声调和如醉如痴的神态，人们也许觉得很可笑，其实，读诗词时需要的正是这种对诗词韵味的体验和充分的感情投入。人们把读诗叫做“吟诗”，吟，就是一种拉长了声调有节奏的诵读。学习这种朗诵，除了体会诗意外，关键在于处理好诗句的节奏，具体说，就是要注意诗句中的停顿和某些字音的拖长。

读古典诗词给予人的影响，不是外显的，而是一种潜移默化。读诗词的人也许并不感到这种影响的存在，但当他诗读得多了，积淀丰厚了，人们就会从他不俗的谈吐和文雅的举止中感觉到一种特有的气质，一种超凡脱俗的“书卷气。苏轼有诗云：“粗增大布裹生涯，腹有诗书气自华。”确实如此，一个饱读读书，受过传统文化熏陶的人，即使身土布衣服，也无法掩藏其内在的气质之美。

我爱诵读中国的古诗词。

诗词,作文篇3

我们评论诗词，没有必要拿着尺子和秤去衡量它的格律。但凡优秀的诗词，都具有极高的文学价值，都是精品。

建安才子曹植的《七步诗》能千古流传，重在它的意境情感。曹植用二十个字形象地揭露了曹丕兄弟相残，同室操戈的险恶用心，比写一篇战斗檄文更厉害，所以能够流传千古！

古人之诗词，尚且知道在格律和意境相权衡时，毅然忽略格律，而注重意境。那么，今人作诗词时，为何不效仿古人，灵活处理格律和意境之间的关系？大可不必非要为了格律而把自己逼进死胡同！我们是在作诗而非“做诗”，没必要去生搬硬套格律，搞得思维僵化，意境全无。

今人所作的诗词，很大一部分尽管看似格律工整严谨，然而，这些作品为了格律生拼硬凑，搞得好像无病呻吟，毫无意境，更无趣味，不仅不能与古诗词相提并论，更没有可读性。更有甚者，为了格律连韵脚都不顾了，这样的诗词读来了无生趣，何以流传后世？

格律是诗词的外表躯壳，意境则是诗词的内涵灵魂。如果躯壳里面没有灵魂，那就是干瘪的令人生厌的木乃伊，果真如此，要此躯壳何益？

其实，格律大抵始于唐诗，兴于宋词，唐宋之后，诗人多承袭效仿，甚至到了苛求的地步。我们不反对诗词在格律方面的要求，但我们没有必要把格律当做评判诗词的唯一标准。什么事情都有个度，一味苛求格律而不顾意境，将会是死搬硬套适得其反。不然，唐宋之前的诗词歌赋怎么办？难道我们为了格律而否定之前的诗人和诗词？比如《离骚》，比如《诗经》。

纵观古今，唐宋以外，能在格律和意境方面兼顾的诗词实在不多，这不是因为没有好诗词，而是很多好诗词因为不合格律而被所谓的正统权威绞杀，消失于历史的尘埃，从而导致了唐宋之后能够流传后世的好诗词越来越少，好的诗词和我们渐行渐远，当真是“成业萧何，败也萧何”！唐诗宋词的格律标准就是诗词界的“萧何”。

好多人把作诗填词比喻为做砖块，把诗词的格律比喻为做砖块的模子，把文字比喻为做砖块的泥沙。把泥沙放进模子压实抹平再倒出来就是一首合格合律的“好诗词”。这就是我刚才说的，这是在“做诗”而不是“作诗”。这种没血没肉，没情感没灵魂的东西与其叫格律诗倒不如叫砖块好了，别让诗词太难为情，好吧？

好的诗词在于由景生情，由情入理，情景交融，寓情于理，作诗需要灵感，所谓有感而发，由情而生，就是诗词的意境和作者的灵魂。诗词创作当听从作者内心，顺其自然，恰到好处方为最美，千万不要东施效颦，作者受累，读者受罪。

本文开篇提到建安才子曹植写给兄长曹丕的《七步诗》千古传唱，这里再说说唐朝大诗人白居易写给初恋情人湘灵的诗《夜雨》：“我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠。乡远去不得，无日不瞻望。肠深解不得，无夕不思量。况此残灯夜，独宿在空堂。秋天殊未晓，风雨正苍苍。不学头陀法，前心安可忘。”这首诗同样不讲格律，不讲章法，前两句甚至连用两个白话文“我”字，更是硬伤，但最后却成了一首千古名作。可见，重意境而轻格律并非我辈文人之瑕疵。

再说说唐朝大诗人李白，世人誉其为“诗仙”，公元724年，23岁的李白写了一首流传千古的七绝：《峨眉山月歌》

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

但这首七言绝句，懂诗的人都能看出有不少毛病。双声平韵的韵律不完美咱们就不说了，李白的很多诗都存在工整度上的问题。最重要的是，这首诗通篇都在堆砌。首先是意境上的堆砌，后三句都在写江水，大家看看唐诗中的精品，是很少见这样的诗作的。其次，是地名上的堆砌，全诗28个字共写了渝州、三峡、峨眉山、平羌江、清溪，一共是5个地名。每一个地点，他都没有细写，只是一笔描过，似流水账一样。

李白这首诗的确是有瑕疵的，但最后这首诗还是成了李白年轻时的封神之作，这是为何？其实原因很简单，因为表面上李白这诗确实有堆砌的毛病，但却胜在了神龙行空的意境上。这5个地名，李白用山月、秋、影、水、夜色，再加了一点思乡之情，把它们镶嵌在了一起，令整首诗浑然天成。这样写，既打破了传统写诗的规则，又体现了诗仙对语句控制上的能力，诗仙这其实就是在炫技。

如果仔细研判，李白的很多诗都存在工整度欠缺的瑕疵，结构上也比较混乱，但瑕不掩瑜。若每个人写起诗来都计较那些条条框框，唐诗显然是达不到这样的高峰的。没有李白这种伟大的诗人，就没有唐诗的瑰丽多彩，这就是李白对唐诗的意义。也是这首诗，最终能成为千古名作的原因。

一首好诗词不在于格律有多严密，而在于所表达的思想感情有多丰满。人都是有感情的，爱美之心人皆有之。

格律诗死的，意境是活的，读诗品词的时候，是要陡具格律干巴生硬的木乃伊，还是要意境丰满活色生香的美少女？

我想，大家都有明确的选择。

当然，如果捧在手里的诗词既合格律又有意境，那就更加完美了！

作者简介：

魏勇，笔名常见，祖籍湖北房县，现居湖北武汉，中国诗歌学会会员、中华诗词学会会员、中国楹联学会会员、湖北楹联学会理事、湖北诗词学会会员、房县诗词楹联协会主席、房县作协会员。

诗词,作文篇4

如古童话魔幻绮丽，藤蔓苏生；如爱琴海波兰荡漾，飘逸浪漫；如玉兰花流香四溢，清香沁脾……属于我们的心灵之花，在唐诗宋词的滋润下，正悄悄吐蕊，绽放芬芳。生命如花，花开花谢，一世浮华。然而，却有那亘古不变的低吟浅唱，开出不败的花，或冶丽美艳，或娇俏多姿，或慷慨大气，或清新优雅……

如一杯清茶，散着清甜幽香，亦带几分苦楚，翻开唐诗宋词，诵读那古诗韵中深藏的思绪……听那“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的慷慨激昂，愿与李白放歌江湖，挥洒诗情；听那“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”的低沉雄壮，愿与范公同赴沙场，金戈铁马；听那“不堪倚危阑，肠断已销魂”的浅斟低唱，愿与柳郎弃了浮名，纸醉金迷……欢喜你的豪放，亦爱惜你的婉约，在浮华世上，诗词是清远古韵，与心相和。

他是淡然宁静的菊。他抛弃功名，躬耕田野，官场的.功名利禄早已令他心生厌倦，他在田园生活中宁静致远。你看那月下归来，衣裳已经沾上露水的人儿，却笑谈“衣沾不足惜，但使愿无违”，字句真诚，竟是如此自然而率性！他是南山下悠然采菊的陶渊明，采下那朵菊，是如此清逸而洒脱。

她是清丽婉约的百合。曾是柔美纤细的官宦千金，在晨露中追逐蝴蝶的娇俏少女，晚霞中荡舟，口中轻吟“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的她，在北宋覆亡的大时代背景下终于眉眼沧桑，只叹“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”了。《金石录》一修数载，李清照的清丽百合也在时光荏苒中，散出厚重芳香。花败亦是花开，长盛不衰。

他是遥望幸福的格桑。一生在仕途不得志，饱受排挤，又在情之一字上儿女情长，却留下“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的千古名句。他的诗句迷离恍惚，费人猜想，一句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，让多少人惘然？如此追逐幸福的李商隐，定愿将代表幸福的格桑花，开至极盛！

呵，朵朵花盛放在人类历史长河，不衰不灭。一本诗词谱写的时光书，让我走往更远的路途。我爱的是那羊肠古道，你平稳迈着韵脚的低吟浅唱，我爱的是那夜半宴会，你不必浮夸兀自一人安静絮语。爱你如月光流淌的痕迹，爱你如舒伯特的小夜曲，爱你给文字最有力的节奏和秩序。你莹润了心灵，中华的古音渗透了心，便是最华美的新生。

诗词,作文篇5

星期五的俱乐部课程上，史老师给我们开了一次班级诗词大会。诗词大会的规则是：每答对一道题，就给那个答对题的人所在的小组加一分，这堂课结束以后，得分最高的大组每人奖励一块芒果糖。你可别小看这块芒果糖粮，它可是严恩宇从韩国带回来的！

这场诗词大会挑战了我们的举手速度。比方说有一种史老师的出题方法是这样的：史老师会先告诉我们一句古诗，让你说出它的前一句诗，或者是后面一句诗。有一道题就是这样的：史老师告诉我们“为有暗香来”。我听到这句诗，马上就想到王安石写的《梅花》这首诗，所以我就飞快地举起手来。史老师左看看，右看看，好像在犹豫到底请谁。这时我的心怦怦地跳个不停，心里还在祈祷：史老师，请我吧！果然，史老师请了我。我一下子激动不已，差点就忘了我要说什么了！但是，我又立马想起来了，就迅速站了起来，快速而又响亮地说：“遥知不是雪！”史老师说我答对了，就给我们大组加了一分。

诗词大会还挑战了我们的课外知识。九个格子里各有一个字，我们要从里面任选几个字，组成一句诗句。当时，我们想来想去想不出来，我就看到了沈梓芮和周梓琰举起手来。史老师就先请了沈梓芮，沈梓芮说：“白日依山尽。”史老师说：“白、日、山都没有啊。”史老师说沈梓芮的回答是错误的。史老师就又请了周梓琰，周梓琰说：“商女不知亡国恨。”史老师看了看那个九宫格，这句诗的所有字都确实是九宫格里有的，史老师就说周梓琰答对了，又给我们大组加了一分。周梓琰告诉我们，她妈妈加了“青榄家长地带”这个公众号，知道了这句诗。我心里想：周梓琰的课外知识真丰富，我要向她学习！

最后，我们大组得分最高，我们大组每个小朋友都拿到了一块芒果糖。我觉得我们大组能在这么有挑战性的诗词大会上取胜，真是太棒了！

诗词,作文篇6

古人云：腹有诗书气自华，孔子也说过“不学诗无以言”。我学过许多古诗词，如李白的《古朗月行》，杜甫的《绝句》，贺知章的《咏柳》…。这其中我最喜欢、最受感触、对我影响最深的是唐代大诗人孟郊写的《游子吟》。

诗中，孟郊真实的描绘出了老母亲为外出游子缝制衣物的情景。老母亲唯恐游子们迟迟回家，表达了诗人对母爱的赞美和思念家乡的思想感情。“慈母手中线，游子身上衣”中，我仿佛看到了一位白发苍苍的老母亲，正在昏暗的油灯下坐在小床上一针一线仔细里缝着衣服，衣服上的线与线之间没有一丁点儿空隙，好像生怕自己的孩子外出被冻感冒了似的。她的孩子在一边试穿着母亲精心为他缝制的衣服，“临行密密缝，意恐迟迟归”，读到这里我便闭上眼睛，仿佛看到了那位老母亲正在对他的孩子千叮咛万嘱咐：路上一定要小心，晚上一定要早点儿睡觉，天冷了要多加些衣服，要按时吃饭，早点儿回家，听见了没？“谁言寸草心，报得三春晖”，是啊，父母恩，情深似海。作者是要告诉我们一定要懂得回报父母，做一个懂得感恩的人。

千百年的历史长河中流传着我国独一无二的瑰宝，古诗词就是最宝贵的一个，古诗词是最值得我们中华儿女继承的永不褪色的瑰宝，我爱古诗词，古诗词是我们中华民族的骄傲。

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